自考14569艺术概论（教育）考试大纲（2015年版）
[14569] 艺术概论（教育）自学考试大纲浙江省教育考试院二 O 二四年十二月指定用书：《艺术概论》，高等教育出版社 2015 年第 1 版
一、课程性质与设置目的
要求课程的性质：艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、 艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的学科体系。既可以作为专业基础课面向艺术院校和综合性大学艺术院系学生开设，也可以作为公共选修课为普通高校院系的学生开设，提升大学生对艺术的感悟与欣赏。本课程从艺术哲学、艺术创作理论、艺术批评方法论和艺术史方法论四个角度出发，综合国内外名家有关艺术的论述，致力于形成一个认识艺术（美术、视觉艺术）的更具融贯性和前沿性的理论框架。从现实生活中有关艺术的真实困惑出发， 以真实世界中存在的艺术现象和艺术理论为研究对象，讨论艺术发生发展的逻辑。
课程的目的：使自学应考者在全面了解艺术概论的基础上，能够举一反三，具备基本的艺术理论、艺术观念以及一定的审美判断能力。
课程的要求：自学者应该了解艺术的定义，掌握艺术基本原理，了解艺术现象的发生发展，思考艺术观念在实践中的发生发展，形成一定的审美判断能力。
二、考核内容及目标
第一章 认识艺术的理论视角
通过本章的学习, 掌握艺术理论的四个层面，知道中西画论产生的时期及代表作，以宏观的视野思考美的艺术。
（一）艺术理论四个视角
（二）艺术批评的功能与作用
（三）视觉文化研究的对象与方法
2．领会：（1）艺术批评；（2）艺术评论；（3）艺术理论的四个视角；（4）视觉文化研究的对象与方法。
3．应用：（1）艺术批评的功能与作用；（2）图像学与艺术。
第二章 艺术的定义与再定义
通过本章的学习, 了解艺术观念的产生与发展，了解艺术与工匠的差别，思考“美”的定义。
（一）艺术观念的产生与发展
（二）朱光潜的审美态度说
（三）宗白华的意境说
（四）海德格尔、加达默尔的艺术观点
2．领会：（1）美术与工艺的分离；（2）审美体验论；（3）审美态度说；（4）宗白华的意境说；（5）维特根斯坦和苏格拉底在定义“美”的方式；（6）肯尼克和丹托如何定义艺术。
3．应用：（1）艺术家艺术与工匠的艺术；（2）海德格尔、加达默尔的艺术观点
第三章 美的分析
通过本章的学习, 理解美作为一种复杂观念，理解美在于和谐的比例关系，知道内感官与其它感官的不同，以及想象力的作用。
（一）美的简单观念与复杂观念
（二）美的多样统一
（三）内感官
（四）想象力
2．领会：（1）洛克对美的认识；（2）多样性统一；（3）“内感官”。
3．应用：（1）想象力与艺术。
第四章 心理学美学
通过本章的学习, 理解心理学所研究的对象与哲学研究的基本问题存在着不可分割的联系。
（一）心理学与哲学
（二）实验心理学
（三）格式塔心理学
（四）移情心理学
2．领会：（1）实验心理学；（2）格式塔心理学；（3）贡布里希如何用心理学研究艺术史？（4）费希纳如何测量人的感觉？
3．应用：（1）移情心理学与艺术。
第五章 趣味与标准
通过本章的学习, 了解休谟与康德关于趣味的问题以及高雅艺术与低俗艺术区别的问题。
（一）休谟理解的“趣味”；“趣味”是否有高低之分
（二）康德理解的“趣味”；《判断力批判》中对趣味的分析
（三）如何看待文化工业与大众文化；低俗艺术的特征
2. 领会：（1）休谟论趣味的标准；（2）文化工业和大众文化；（3）艺术与快感的关系。
3．应用：（1）康德论趣味的判断；（2）低俗趣味与艺术欣赏。
第六章 艺术与认知
通过本章的学习, 认识到艺术源于生活，而且反映生活，强调通过艺术我们可以认知生活。
（一）古典摹仿论；柏拉图与亚里斯多德对摹仿的不同看法
（二）反映论：艺术源于生活，高于生活；典型论：真实地再现典型环境中的典型人
（三）吴冠中“形式美”主张
2．领会：（1）古典摹仿论；（2）柏拉图与亚里斯多德对摹仿的不同看法；（3）艺术源于生活，高于生活；（4）真实地再现典型环境中的典型人物。
3．应用：（1）吴冠中“形式美”主张；（2）理解艺术品与现实之间的关系。
第七章 艺术与形式
通过本章的学习, 了解侧重于内在情感活动的表现论和侧重外在文化活动的形式理论， 理解“有意味的形式”，绘画的“平面性”与 “意境”说。
（一）表现论的主要美学家及其观点
（二）符号论的主要美学家及其观点
（三）克莱夫･贝尔“有意味的形式” ；格林伯格绘画的“平面性”
（四）王国维、宗白华、朱光潜的“意境”说
2．领会：（1）表现论美学所谓的“表现”；（2）符号论美学所谓的“符号”；（3）克莱夫･贝尔“有意味的形式” ；（4）格林伯格绘画的“平面性”；（5）媒介对于艺术形象的影响。
3．应用：（1）王国维、宗白华、朱光潜的“意境”说
第八章 艺术与生活
通过本章的学习, 理解生活对艺术的重要作用，生活是艺术的源泉，生活与艺术息息相关，是艺术升华的土壤。
（一）艺术为人民服务
（二）对形式与内容关系的美学思考
（三）美是生活
2．领会：（1）艺术为人民服务；（2）心里积淀说；（3）民粹主义文艺观；
3．应用：（1） “美是生活”的意义；（2）对形式与内容关系的美学思考。
第九章 艺术与现代性
通过本章的学习, 从艺术创作的视角了解现代社会，及其区别于传统社会的根本特性， 了解现代主义到后现代主义的跨越。
（一）现代社会区别于传统社会的根本特性
（二）现代化导致的“脱域”现象
（三）现代主义与现代性的关系
（四）后现代主义与现代主义
2．领会：（1）现代社会区别于传统社会的根本性；（2）现代化导致的“脱域”现象；
（3）后现代主义对现代主义的批判。
3．应用：（1）现代主义与现代性的关系
第十章 都市现代性与现代主义兴起
通过本章的学习,学会从城市的角度来研究艺术，了解本雅明的拱廊街研究，深入思考印象派与都市现代性的关系。
（一）都市现代性
（二）本雅明的拱廊街研究计划（三）印象派绘画与都市现代性
2．领会：（1）本雅明的拱廊街研究计划。
3．应用：（1）印象派绘画如何体现都市现代性。
第十一章 机器美学与经典现代主义
通过本章的学习, 知道是何种机器激起了 20 世纪初的艺术家对于机器的超乎寻常的热情？又以何种形式表现出来？为什么会产生这种超乎寻常的热情，为什么恰好在这个时间段产生了这种热情。
（一）机器美学
（二）“设计为人民服务”思想（三）先锋艺术的两面性；机器美学与民粹主义
2．领会：（1）功能主义；；（2）英国工艺美术运动；（3）未来主义；（4）纯粹主义；（5）包豪斯。
3．应用：（1）机器美学如何体现在艺术与设计中；（2）“设计为人民服务”思想如何体现在工艺美术运动与包豪斯中。
第十二章 抽象艺术的观念基础
通过本章的学习, 了解西方现代绘画走向抽象有哪些动机和理由，了解西方绘画为何要摹仿音乐，以及空间观念的转变如何从理性走向感性。
（一）西方绘画色彩与形式的独立
（二）西方绘画走向抽象的缘由
（三）古典空间到感性空间
2．领会：（1）西方现代绘画为何要摹仿音乐；（2）古典绘画中色彩与素描的关系；
（3）线性透视体现出的空间观念；（4）康定斯基《论艺术中的精神》的主要观点；（5）
沃林格《抽象与移情》的主要观点；（6）蒙太奇。
3．应用：（1）塞尚的意义；（2）立体主义和构成主义的空间观；（3）是梅洛-庞蒂所说的“塞尚的困惑”。
第十三章 观念艺术的起源
通过本章的学习, 厘清抽象艺术、观念艺术、概念艺术的关系，以及达达主义、超现实主义、波普艺术的发生与发展。
（一）达达主义：达达主义的偶发观念；杜尚的创作
（二）超现实主义：达利与超现实物品；超现实主义与精神分析学
（三）波普艺术与丹托的现成品理论
2．领会：（1）概念艺术；（2）达达主义的偶发观念；（3）杜尚的艺术史意义。
3．应用：（1）当代艺术中的现成品创作；（2）解超现实主义与精神分析学的关系。
第十四章 当代艺术的趋势
通过本章的学习, 了解当代艺术发展的宏观路径，通过各种当代艺术现象思考当代艺术的本质。
（一）何为当代艺术
（二）全球化时代的艺术生产特点
（三）艺术生产的明星化、品牌化、集体化
（四）传统的复兴
2．领会：（1）当代艺术；（2）如何从生产的角度理解艺术；（3）艺术家的明星化、品牌化；（4）艺术价值与市场价值。
3．应用：（1）艺术与市场；（2）传统艺术如何复兴
三、题型举例
（考试时间为 150 分钟）（题型仅作参考，实际命题时不受此限）
（一）单项选择题（在备选答案中只有一个是正确的，将其选出并把它的题号写在题后括号内） 2 分×10 题=20 分
1．提出“美育代替宗教”的是（ ）。
A．宗白华 B．蔡元培 C．朱光潜 D．李泽厚（二）名词解释题 5 分×2 题=10 分
1．英国工艺美术运动（三）简答题 6 分×5 题=30 分
1．如何理解达达主义的偶发观念，请简要回答？
（四）、论述题 20 分×2 题=40 分
1． 结合实际谈谈如何重建传统艺术的精神母体。
