自考13938课程标准解读课程组模块（高中美术、艺术课程）考试大纲（2017年版）

[13938] 课程标准解读课程组模块 (全日制义务教育及普通高中美术、艺术课) 自学考试大纲浙江省教育考试院二〇二四年六月指定教材：《普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）》解读，奚传绩、尹少淳编著， 高等教育出版社 2011 年第一版。

一课程性质与设置目的要求课程标准强调了美术教育的育人功能，即通过美术教育来培养学生的审美情感、创新思维和文化理解，从而促进学生的全面发展。课程标准明确了美术学科核心素养，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，旨在通过美术教育提升学生的核心素养。课程标准体现了立德树人的根本任务，强调通过美术教育来培养学生的道德情操和社会责任感。

4. 课程结构：高中美术课程包括必修课程、选择性必修课程和选修课程，学生需修习一定学分的美术课程以达到毕业要求，同时为高考或职业发展提供支持。课程标准提出了学业质量的概念，明确了学生完成本学科学习内容后应达到的学业成就表现，并划分了不同水平的学业质量标准。课程标准鼓励教学中的情境设计和以美术学科核心素养为本位的教学方法，促进学生的探究学习和解决实际问题的能力。课程标准提倡跨学科的课程设计与实施，以适应教育改革的国际趋势，培养学生的综合能力。

二考核内容及目标

第一章

第一节中提到的学习目的和

要求主要强调了审美教育的重要性，以及美术课程在培养学生美的德性、兴趣、应用艺术制作能力和创作能力方面的作用。具体来说，目的在于提高学生的艺术修养，增强其对美的感知和创造能力，同时促进学生个性的全面发展。要求则涉及美术知识与技能的学习、美术欣赏活动的结合、以及知、情、意三方面的协调发展，旨在通过多样化的教学活动和实践，激发学生对美术的兴趣，提升其美术创作与欣赏的能力。

1. 课程发展的历史阶段：了解中国普通高中美术课程自 20 世纪 30 年代开设以来的两个主要发展阶段，以及每个阶段的特点。

2. 重要教育文件：识别并理解如《奏定学堂章程》（《癸卯学制》）、《高级中学图画课程标准》等重要文件对美术教育的影响。

3. 课程目标：掌握不同时期普通高中美术课程的教育目标，如审美教育、应用艺术制作能力、图画程度提升、创作能力培养等。

4. 课程内容：熟悉课程内容的演变，包括石膏像、静物、风景画法，图案构成法，艺术概说，以及美术欣赏和美术史等。

5. 教学实施方法：理解教学实施中研究与欣赏、实习相结合的方法，以及如何通过比较观看和分析中西绘画、建筑、雕刻等内容来提升学生的艺术素养。

6. 教育思想的影响：考察建构主义理论和多元智能理论如何影响普通高中美术课程改革，以及这些理论在教学实践中的应用。

7. 课程改革的成就：评估 2003 年以来普通高中美术课程改革取得的成就，包括地方教育行政部门的支持、教科书的编写与出版、模块课程的开设等。

8. 课程改革的问题与挑战：识别改革过程中遇到的问题，如领导重视程度、师资储备、硬件设施等，并思考可能的解决策略。

这些知识点不仅涵盖了课程标准的历史和理论基础，还包括了实施过程中的实际操作和挑战，适合作为考核内容来评估学生对普通高中美术课程标准的理解和掌握程度。

– 记住中国普通高中美术课程的发展阶段及其时间节点。

– 识别重要的教育文件，如《奏定学堂章程》、《高级中学图画课程标准》等。

– 列举不同时期的美术课程目标。

– 理解建构主义理论和多元智能理论的基本概念及其对美术课程改革的影响。

– 描述不同教育文件对美术教育目标和内容的影响。

– 理解课程改革中提出的教学实施方法，如研究与欣赏、实习相结合的教学方法。

– 应用建构主义和多元智能理论来设计一个美术教学活动或课程。

– 利用课程改革的成就和问题来提出改进当前美术教学的具体策略。

– 运用历史课程目标来分析现代美术教育中可能存在的问题和挑战。

第二章

第二章《普通高中美术课程标准修订的背景》旨在阐述普通高中美术课程改革的社会背景、教育目标以及课程定位，强调美术教育在培养学生核心素养中的重要性。学习目的在于让学生和教育工作者理解美术课程改革的必要性，以及如何通过美术教育促进学生的全面发展。具体要求包括：

1. 掌握社会发展对教育的新要求，尤其是对“21 世纪技能”和核心素养的理解。

2. 理解教育如何响应经济社会发展，特别是在知识经济和全球化背景下对人才的需求。

3. 了解中国学生发展核心素养的研究背景，以及如何在美术教育中培养学生的关键能力和品格。

4. 明确普通高中美术课程的定位，包括其在国民素质教育中的作用和对学生个性发展的支持。

5. 认识到美术课程改革对于学生适应未来社会、促进终身学习和发展的重要作用。

1. 社会发展与教育的关系：

– 理解社会发展的基本趋势及其对教育变革的推动作用。

2. 核心素养的概念：

– 掌握核心素养的定义，以及它在教育改革中的重要性。

– 了解不同国家和地区对核心素养的理解和实践。

3. 中国学生发展核心素养：

– 了解中国学生发展核心素养的研究背景、内容和特点。

4. 普通高中教育的定位：

– 理解普通高中教育的目标和任务，以及它在国民素质教育中的作用。

5. 普通高中美术课程的定位与特征：

– 掌握普通高中美术课程的定位，包括其作为基础教育的一部分以及与高等教育和职业发展的联系。

6. 课程结构设计：

– 了解必修课程、选择性必修课程和选修课程的组织形式及其设计依据。

7. 学业质量与评价：

– 理解学业质量的内涵，以及学业质量水平与考试评价的关系。

8. 实施建议：

– 掌握教学与评价、教材编写、地方和学校实施课程的一般性建议。

9. 附录内容：

– 了解附录中提供的美术学科核心素养水平划分和教学评价案例。

这些知识点覆盖了普通高中美术课程改革的背景、目标、结构和实施等方面的内容，适合用于考核学生对课程标准修订背景的理解和掌握程度。

– 知道普通高中美术课程标准修订的社会背景和教育改革趋势。

– 知道核心素养的概念及其在不同国家和地区的教育实践中的体现。

– 知道中国学生发展核心素养的研究背景和主要内容。

– 理解社会发展对教育提出的新要求，以及教育如何响应这些要求。

– 理解普通高中教育的定位，以及美术课程在其中的作用和重要性。

– 理解学业质量的内涵及其与学科核心素养的关系。

– 运用对社会发展和教育改革的理解，分析当前教育实践中的问题和挑战。

– 运用核心素养的概念，设计或评价一个教育活动或课程，以促进学生全面发展。

– 运用对普通高中美术课程定位的理解，解释该课程如何满足学生的个性化学习需求和未来社会的需求。

这些层次的知识点有助于评估学生对普通高中美术课程标准修订背景的认知水平，以及他们将理论知识应用于实际情境中的能力。

第三章

通过第三章《立德树人与核心素养》的学习目的在于深入理解立德树人作为中国教育根本任务的重要性，并掌握学生发展核心素养的内涵及其在美术教育中的应用。本章要求学习者：

1. 明确立德树人的核心地位，理解其在解决“培养什么人、怎样培养人”这一教育重大问题中的作用。

2. 认识到立德树人是中华民族文化的优秀传统，并与当代教育目标相结合。

3. 了解国际上对核心素养的界定，掌握中国学生发展核心素养的框架和要点，包括人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当和实践创新等方面。

4. 理解美术学科核心素养的五个方面：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，并探讨它们之间的关系和在教学中的应用。

5. 探讨学生发展核心素养与党的教育方针、社会主义核心价值观、素质教育以及课程三维目标的关系。

6. 认识到学生发展核心素养对深化普通高中课程改革的重要意义，以及对教师专业发展提出的新要求。

通过本章学习，学习者应能够将立德树人和核心素养的理念融入到美术教育实践中，促进学生全面发展。

1. 立德树人的概念与重要性：

– 理解立德树人作为教育根本任务的含义。

– 知道党和国家对立德树人的具体要求。

2. 立德树人与中华优秀传统文化：

– 理解“立德树人”与中华优秀传统文化的关系。

3. 学生发展核心素养的内涵：

– 掌握学生发展核心素养的定义和六个方面的具体内容。

4. 国际上核心素养的界定：

– 了解不同国际组织和国家对学生核心素养的界定和特点。

5. 中国学生发展核心素养框架：

– 理解中国学生发展核心素养的总体框架和三个维度。

6. 学科核心素养的理解：

– 掌握学科核心素养的含义及其与学生发展核心素养的关系。

7. 美术学科核心素养：

– 理解美术学科核心素养的五个方面：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理

8. 美术学科核心素养的实践应用：

– 探讨如何在美术教育中实施和培养学生的学科核心素养。

9. 核心素养与教育方针、社会主义核心价值观的关系：

– 理解学生发展核心素养与党的教育方针、社会主义核心价值观的联系。

10. 核心素养对课程改革的意义：

– 认识学生发展核心素养对深化普通高中课程改革的重要性。

11. 教师角色与专业发展：

– 理解学生发展核心素养对教师专业发展提出的新要求。

这些知识点覆盖了立德树人的理念、学生发展核心素养的框架、美术学科核心素养的内涵及其在教育实践中的应用等多个方面，适合用于考核学生对

第三章 内容的理解和掌握程度

– 知道立德树人作为教育根本任务的基本内容和国家的相关要求。

– 知道中国学生发展核心素养的框架和各个维度的具体内容。

– 知道国际上对核心素养的不同界定和理解。

– 理解立德树人与中华优秀传统文化的关系及其在当代教育中的重要性。

– 理解学生发展核心素养与党的教育方针、社会主义核心价值观的内在联系。

– 理解学科核心素养的概念及其在美术教育中的作用和意义。

– 运用立德树人的理念来分析和解决教育实践中的具体问题。

– 运用学生发展核心素养的框架来设计教学活动和评价标准。

– 运用美术学科核心素养的内涵来指导学生的艺术创作和批评活动。

– 运用对核心素养的理解来改进教学方法，促进学生的全面发展。

通过这三个层次的知识点，可以全面评估学生对

第三章 内容的掌握情况，包括对基础知识的记忆、对概念内涵的理解以及将理念

应用于实践的能力。

第四章

第四章《普通高中美术课程内容解读》旨在深入理解普通高中美术课程的主体内容和教学要求，明确课程标准对美术教学的具体指导。学习目的在于使学生掌握美术学科的核心素养，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，同时强调现代媒体艺术的重要性和跨学科的综合应用。要求学生通过学习，能够运用现代媒体技术进行艺术创作和表达，提升媒体素养，培养创新精神和实践能力，以及对美术作品的深入理解和欣赏。此外，还需学会如何结合生活经验和社会议题，运用美术语言表达个人的思想和情感，为将来的艺术学习和职业生涯奠定基础。

1. 美术课程内容的重要性：理解课程内容在美术教学中的核心地位和对学生学科核心素养培养的作用。

2. 立德树人与核心素养：掌握立德树人作为教育根本任务的含义，以及学生发展核心素养的概念和六大素养的具体内容。

3. 美术学科核心素养：了解美术学科核心素养的五个方面：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。

4. 课程内容的选择和组织：识别影响课程内容选择的因素，以及如何根据学生发展和教育目标进行课程内容的合理组织。

5. 必修与选修课程：理解普通高中美术课程中必修课程与选择性必修课程的区别，以及它们在学生学习中的作用。

6. 美术鉴赏模块：掌握美术鉴赏的目的、内容和教学方法，以及如何通过美术鉴赏提升学生的审美素养和文化理解。

7. 绘画模块：了解绘画模块的教学内容、学习要求和学业质量水平的划分。

8. 中国书画模块：认识中国书画模块的文化价值和教学重点，包括书法、篆刻和中国画的基本知识与技法。

9. 雕塑模块：理解雕塑模块的教学目标、学习内容和评价方法，以及雕塑与环境的关系。

10. 设计模块：掌握设计模块的核心概念、教学内容和学业质量水平的要求，包括设计思维与方法、设计工程与技术、设计经济与管理。

11. 工艺模块：了解工艺模块的教学内容，包括手工艺的设计与制作、材料与技艺的运用。

12. 现代媒体艺术模块：理解现代媒体艺术的概念、特征和教学应用，包括摄影、摄像、数码绘画和数码设计。

– 知道普通高中美术课程内容的重要性和构成。

– 知道立德树人与核心素养的基本概念。

– 知道美术学科核心素养的五个方面：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理 – 理解立德树人作为教育根本任务的内涵及其在美术教育中的应用。

– 理解学生发展核心素养与美术教育的关系。

– 理解美术鉴赏、绘画、中国书画、雕塑、设计等模块的教学目标和内容。

– 运用所学的美术知识进行实际的艺术创作和表达，如绘画、雕塑、设计制作等。

– 运用图像识读能力对美术作品进行分析和解读。

– 运用审美判断进行艺术作品的评价和批判。

– 运用创意实践方法解决美术创作中的问题。

– 运用文化理解素养在美术作品中体现文化多样性和社会责任感。

第五章

第五章《普通高中美术课程实施与教学变革》的学习目的在于深入理解美术教学中核心素养的实施路径和教学方法的创新。要求学习者掌握如何在教学中设计情境、运用现代媒体技术， 以及如何通过“像艺术家一样创作”的过程来培养学生的美术学科核心素养。具体要求包括：

1. 理解核心素养在美术教学中的应用，以及如何通过教学活动促进学生的全面发展。

2. 掌握情境学习理论，学会设计真实性学习成果，以及如何通过情境化教学评价学生的学习。

3. 了解美术学科核心素养本位的教学理念，学习如何将“三维目标”与美术学科核心素养相结合。

4. 探索“大概念”教学，学习如何通过基本问题引导学生进行深入探究，促进学生的理解与创新。

5. 掌握评价方案的设计，学习如何运用学习档案袋和评分量规等工具进行全面、真实的学习评价。

6. 了解教科书的编写原则和使用策略，以及如何结合现代信息技术和多元内容开发教学资源。

通过本章学习，学习者应能够将理论知识应用于实际教学中，提升教学质量，实现美术教育的现代化和人本化。

1. 核心素养在美术教学中的应用：理解核心素养如何融入美术教学，以及它如何促进学生全面发展。

2. 情境学习理论：掌握情境学习的概念、背景和原则，以及如何设计真实性学习成果和进行情境化评价。

3. 美术学科核心素养本位的教学理念：了解如何将三维目标与美术学科核心素养相结合，以及如何实施以学生为中心的教学。

4. “像艺术家一样创作”的学习过程：理解这一过程的重要性，以及如何通过模仿艺术家的创作过程来培养学生的创造力和批判性思维。

5. 大概念教学：了解大概念的含义，以及如何通过基本问题引导学生进行深入探究和学习。

6. 评价方案的设计：掌握如何设计评价方案，包括学习档案袋的运用和评分量规的制订。

7. 教科书的编写与使用：了解教科书的性质、功能以及如何根据课程标准编写和使用教科书。

8. 教学资源的开发：探索如何利用现代信息技术和多元内容开发教学资源，以及如何结合地方文化和社会资源进行教学。

9. 教学设计的反思与调整：理解教学设计、实施与评价的相互关系，以及如何根据教学过程中的反馈进行教学方案的调整。

10. 学生展示机会的提供：掌握如何组织学生作品的展示活动，以及展示活动如何促进学生的学习动机和成就感。

这些知识点覆盖了美术教学的多个方面，适合用于考核学生对

第五章 内容的理解和掌握程度，以及他们将理论知识

应用于实际教学的能力。

– 知道核心素养在美术教学中的重要性和定义。

– 知道情境学习理论的基本背景和原则。

– 知道美术学科核心素养本位的教学理念。

– 知道大概念教学的目的和意义。

– 知道评价方案设计的基本要求，包括学习档案袋和评分量规。

– 理解如何将核心素养融入美术教学实践中。

– 理解情境学习如何促进学生的知识建构和技能获得。

– 理解“像艺术家一样创作”的学习过程如何培养学生的创造力。

– 理解大概念如何作为教学设计的核心，以及如何通过基本问题探索大概念。

– 理解评价方案如何全面反映学生的学习成果。

– 运用核心素养的理念设计和实施具体的美术教学活动。

– 运用情境学习理论创设真实的学习情境，促进学生的积极参与。

– 运用“像艺术家一样创作”的过程指导学生进行美术创作和批评。

– 运用大概念教学方法设计课程内容，引导学生进行深入探究。

– 运用评价方案对学生的学习过程和成果进行有效评价。

通过这些层次的知识点，可以全面评估学生对

第五章 内容的掌握情况，包括对基础知识的记忆、对概念的深入理解以及将这些知识

应用于实际教学情景的能力。

第六章

第六章《对学业质量的认识及水平划分》的学习目的在于深入理解美术学科核心素养的内涵及其在美术教学中的应用，掌握如何通过学业质量水平的划分来具体化和评估学生的核心素养。要求学习者：

1. 明确美术学科核心素养的重要性，理解其在学生全面发展中的作用。

2. 掌握学业质量水平划分的依据和方法，以及如何将核心素养融入学业质量的评估中。

3. 了解不同学业质量水平的具体要求，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的素养。

4. 探索如何通过教学活动和评价机制，促进学生核心素养的发展。

5. 认识到学业质量水平划分对于教学、学习和评价的指导意义，以及如何实现教、学、评的一致性。

通过本章学习，学习者应能够将美术学科的核心素养具体化，并在教学实践中有效运用学业质量水平划分，以促进学生美术学科核心素养的全面发展。

1. 美术学科核心素养的内涵：理解美术学科核心素养的定义、内涵和在教学中的应用。

2. 学业质量水平的划分依据：掌握学业质量水平划分的理论和实际操作方法。

3. 核心素养与学业质量的关系：理解核心素养如何具体化为学业质量水平，以及它们之间的联系。

4. 图像识读素养的水平划分：识别和评估学生在图像识读方面的能力水平。

5. 美术表现素养的水平划分：评价学生在美术表现方面的能力，包括使用媒材和技术进行创作。

6. 审美判断素养的水平划分：考核学生对美术作品中隐含的各种美的因素的分析和判断能力。

7. 创意实践素养的水平划分：评价学生运用联想、想象和变通的方式进行创造和实践的能力。

8. 文化理解素养的水平划分：考核学生从文化角度分析、诠释和理解不同国家和民族文化艺术特点的能力。

9. 命题与测试的方法：了解如何基于美术学科核心素养进行命题和测试，以及它们的特点。

10. 学业质量水平的具体要求：掌握不同学业质量水平的具体评估标准和表现。

11. 评价工具和量规的开发：了解如何开发用于评价学生核心素养的评价工具和量规。

12. 教学实践与学业质量的关系：探索教学实践如何影响学业质量水平的达成。

这些知识点覆盖了美术学科核心素养的理解和应用、学业质量水平的划分和评估，以及教学评价的改革等多个方面，适合用于考核学生对

第六章 内容的理解和掌握程度

– 知道美术学科核心素养的定义和五个方面的内容。

– 知道学业质量水平划分的基本原则和方法。

– 知道不同学业质量水平的具体要求。

– 理解美术学科核心素养在教学中的应用和重要性。

– 理解学业质量水平划分与核心素养之间的关系。

– 理解如何通过学业质量水平的划分来评估学生的核心素养。

– 运用美术学科核心素养来设计和实施教学活动。

– 运用学业质量水平的划分来评价和指导学生的学习。

– 运用评价工具和量规来具体测评学生的核心素养水平。

通过这些层次的知识点，可以全面评估学生对

第六章 内容的掌握情况，包括对基础知识的记忆、对概念的深入理解以及将这些知识

应用于实际教学和评价的能力。

第七章

第七章《普通高中美术课程实施保障》的学习目的在于确保美术课程的有效实施，这需要从多方面进行保障，包括课程资源的开发利用、教师专业发展、信息技术的应用以及教研工作的支持。具体要求包括：

1. 理解美术课程资源的内涵与类型，掌握课程资源开发与利用的原则和方法。

2. 认识到教师专业发展对美术教学的重要性，包括学术素养、人文素养和信息技术能力。

3. 了解信息技术在美术教学中的应用，以及如何利用数字教材和网络资源提升教学效果。

4. 探索基于核心素养的教研工作，包括校本教研的实施、教研机制与方式的创新。

5. 认识到美术教研工作在课程改革中的作用，以及如何通过教研活动促进教师专业成长和教学质量提升。

通过本章学习，学习者应能够全面理解普通高中美术课程实施的保障措施，掌握相关策略和方法，以促进美术课程的顺利进行和教育目标的实现。

1. 美术课程资源的内涵与类型：理解广义和狭义的美术课程资源，以及素材性资源和条件性资源的区别。

2. 课程资源开发和利用的原则：掌握核心素养本位原则、优先选择性原则、适用性原则和科学性原则。

3. 美术课程资源开发和利用的意义：理解课程资源对实现美术课程目标的重要性。

4. 教师专业发展的要素：包括学术素养、专业发展、人文素养、信息化能力等。

5. 信息技术在美术教学中的应用：了解数字教材、多媒体技术、网络资源等在美术教学中的具体应用。

6. 教研工作的重要性：理解教研工作对提升教学质量和教师专业成长的作用。

7. 校本教研的实施：掌握校本教研的内涵、特征、价值意义以及基本内容与形式。

8. 教研机制与方式的创新：探索在新课程改革背景下，如何创新教研机制和方式。

9. 中华优秀传统文化传承：了解如何在美术课程资源中挖掘和利用中华民族传统核心价值内涵。

10. 学业质量水平的划分：理解不同学业质量水平的具体要求和评价方法。

11. 网络教研的应用：掌握如何利用网络工具和平台进行教研活动，促进资源分享和经验交流。

这些知识点覆盖了美术课程实施保障的多个方面，适合用于考核学生对

第七章 内容的理解和掌握程度

– 知道美术课程资源的定义、类型和特点。

– 知道教师专业发展的重要性和基本内容。

– 知道信息技术在美术教学中的应用方式。

– 理解课程资源开发和利用的原则及其对教学的重要意义。

– 理解教师专业发展与美术教学效果之间的关联。

– 理解信息技术如何促进美术教学的现代化。

– 运用课程资源开发的原则和方法来优化教学资源。

– 运用教师专业发展的策略来提升个人教学实践。

– 运用信息技术工具和网络资源来丰富教学内容和提高教学互动性。

4. 分析（Analyzing)：

– 分析不同类型课程资源在教学中的应用效果和学生的反应。

– 分析教师专业发展对提升教学质量的具体影响。

5. 评价（Evaluating)：

– 评价课程资源的有效性和适用性，以及它们如何满足教学需求。

– 评价信息技术在美术教学中应用的成效和潜在问题。

6. 创造（Creating)：

– 创造新的课程资源开发策略，以适应不断变化的教学需求。

– 创造结合信息技术的创新教学方法，提升学生的学习体验。

7. 综合（Synthesizing)：

– 综合课程资源、教师专业发展和信息技术的应用，形成全面的美术教学策略。

通过这些层次的知识点，可以全面评估学生对

第七章 内容的掌握情况，包括对基础知识的记忆、对概念的深入理解以及将这些知识

应用于实际教学的能力。

第八章

第八章“普通高中美术课程展望”旨在探索和阐述在 21 世纪教育改革背景下，普通高中美术课程的发展方向和实施策略。本章通过比较国际上的核心素养教育理念，分析了我国普通高中美术教育的现状与未来趋势。学习目的在于使学生理解美术教育在提升国民素养和社会发展中的重要作用，认识到艺术教育对于培养学生创造力、批判性思维和跨文化理解力的重要性。同时，要求学生掌握跨学科课程设计的原理和方法，了解信息技术在美术教育中的应用，以及如何通过多元化的教学方式和评价体系促进学生核心素养的形成。通过本章学习，学生应能够对美术课程的国际化趋势有所了解，对美术教育的综合性、开放性、实践性和自主性有更深刻的认识，并能够在未来的教育实践中，运用所学知识指导教学活动促进学生全面发展。

1. 核心素养教育理念：理解和分析核心素养在国际教育改革中的作用，以及它如何影响普通高中美术课程的设计和实施。

2. 国际艺术教育趋势：掌握联合国教科文组织在艺术教育方面的指导性文件，如《艺术教育路线图》和《首尔议程》的内容及其对美术课程的影响。

3. 跨学科课程设计：评估跨学科课程设计的原则、方法和实施，以及它如何促进学生综合能力的发展。

4. 信息技术在美术教育中的应用：探讨信息技术，如虚拟现实（VR)、增强现实（AR)、3D 打印等技术在美术教学中的应用案例和潜在影响。

5. 美术课程评价方法：分析基石性评估模式、学习档案袋评估模式等现代评价方法的特点及其在美术教学中的作用。

6. 美术与现实社会情境的联系：理解美术教育如何与社会热点问题、人文科学、自然科学等领域相结合，以及这种结合如何增强学生的社会实践能力。

7. 未来美术教育的展望：探讨在信息时代背景下，美术教育面临的挑战和机遇，以及教育者如何适应这些变化，培养适应未来社会需求的人才。

8. 美术教学内容的整合：评价如何将美术学科知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观进行整合，以促进学生核心素养的形成。

9. 美术教师的角色转变：分析在信息技术和跨学科教学背景下，教师角色如何从知识传授者转变为教育的设计者、指导者和帮助者。

10. 学生中心的教学结构与模式：探讨如何通过信息技术实现以学生为中心的教学结构和模式的变革，以及这种变革对提高学生主动学习能力和创新思维的影响。

这些知识点可以通过多种考核方式进行评估，包括但不限于书面考试、课堂讨论、案例分析、 教学设计、项目研究和反思报告等。

### 知道（知识记忆层次）：

1. 核心素养教育的定义和国际教育改革的趋势。

2. 《艺术教育路线图》和《首尔议程》的基本内容。

3. 国际组织如联合国教科文组织在艺术教育中的作用和影响。

4. 普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）的基本框架。

### 理解（知识理解层次）：

1. 核心素养教育理念如何融入美术课程设计和评价体系。

2. 跨学科课程设计的意义和对学生能力培养的作用。

3. 信息技术在美术教育中的具体应用及其对教学方式的影响。

4. 美术教育如何与现实社会情境相结合，以及这种结合的教育意义。

### 运用（知识应用层次）：

1. 如何在教学实践中应用核心素养教育理念来设计课程和评价学生。

2. 设计一个跨学科的美术课程，说明其综合性、开放性、实践性和自主性。

3. 运用信息技术（如 VR、AR、3D 打印等）来增强美术教学的互动性和学生的体验感。

4. 根据学生的兴趣和需要，整合美术学科知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观。

5. 创设情境，让学生通过美术活动参与社会性问题的探讨和解决，如环境保护、社区发展等。

6. 反思并改进传统的美术教学方法，实施以学生为中心的教学结构和模式。

7. 利用信息技术资源，如云图书馆、在线课程等，来丰富教学内容和提高教学效果。

通过这样的分类，教师可以更清晰地指导学生在不同层次上掌握知识点，从简单的知识记忆到深入的理解和创造性的应用，以培养他们的综合素质和创新能力。

三题型举例（考试大纲中题型举例仅作参考，实际命题不受此限） 考试时间：150 分钟

一、单项选择题

（在备选答案中只有一个是正确的，将其选出并把它的题号写在题后括号内）

1. 在《普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）》中，为了培养学生的核心素养，以下哪项不是国际教育改革共同关注的内容？

A. 强调学科本位和知识本位的课程设计 B. 促进学生的跨文化理解能力 C. 发展学生的批判性思维与解决问题能力 D. 重视学生沟通与合作能力的培养正确答案：A 解析：

第八章 提到，为了迎接

21 世纪的新挑战，许多国家进行了新一轮课程标准的修订。

这一轮课程标准修订都是从以前强调学科本位、知识本位，发展至以育人本位、学生素养发展本位的根本转型。因此，选项 A“强调学科本位和知识本位的课程设计”并不符合国际教育改革的动向，而是改革之前的教学模式。而选项 B、C 和 D 均为

第八章 中提及的，国际教育改革关注的核心素养内容

二、多项选择题

（在备选答案中有多个答案是正确的，将其选出并把它的所有题号写在题后括号内，多选、少选、错选均不计分）

1. 在《普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）》中，为了实现美术教育的核心素养培养，以下哪些方面被认为是重要的？（多选）

A. 通过美术学习来对学生进行核心素养教育，关注学生核心素养的形成 B. 采用基于核心素养的课程设计，强调学生掌握适应现代社会所需的各种技能 C. 利用大概念统整学习内容，避免知识的碎片化，促进学生的集群性思维能力 D. 重视信息技术在课程及学习方式变革中的作用，提高教学的互动性和探究性 E. 维持传统的以学科知识和技能为中心的教学模式，不随教育改革变化正确答案：A, B, C, D 解析：

第八章 中提到，各国在制定中小学美术课程标准时共同考虑的问题是

通过美术学习来对学生进行核心素养教育，并关注学生核心素养的形成（选项 A）。同时，强调采用基于核心素养的课程设计，注重学生技能的培养（选项 B）。此外，利用大概念来统整学习内容， 帮助学生形成集群性思维能力，避免知识的碎片化（选项 C）。第八章还强调了信息技术在课程及学习方式变革中的重要性，指出这可以提高教学的互动性和探究性（选项 D）。

而选项 E“维持传统的以学科知识和技能为中心的教学模式，不随教育改革变化”与

第八章 所述的教育改革动向相悖，因此不是正确选项

三、填空题

1. 在普通高中美术课程标准修订中，为了适应 21 世纪教育改革的动向，提出了以培养学生的________作为课程的首要培养目标，这体现了国际教育改革的共同趋势。

答案：核心素养解析：第八章详细介绍了国际教育改革的共同趋势，并在此基础上对我国的普通高中美术教育做出了展望。其中明确提到，自 1997 年以来，经济合作与发展组织、联合国教科文组织、欧盟等国际组织先后开展了关于核心素养的研究，并提出了“21 世纪核心素养”这样的概念。因此，填空处应填入“核心素养”，这表明了教育改革着重于培养学生应对未来社会挑战所需的关键能力和必备品格。

四、判断题

1. 在《普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）》中，为了促进学生的个性化学习，提出了通过互联网获取各种知识的学习方式，这表明教师角色转变为教育的设计者、指导者和帮助者。

答案：正确解析：

第八章 中提到，顾明远教授在演讲中指出，互联网为个性化学习、个别化学习提供了条件

。信息技术在教学中的应用，可以使教师更好地根据学生的学习兴趣和爱好，为每个学生设计个性化的学习计划。这将促进课程和学习方式的多样化，增加学生选择的机会。同时，教师的角色必须由传统教育的知识传授者转变为教育的设计者、指导者和帮助者， 成为与学生共同学习的伙伴。因此，该判断题反映了第八章中提及的内容，答案为正确。

五、简答题

1. 简述在普通高中美术课程标准修订中，为何要强调美术教育与信息技术的结合，并说明这种结合对提升学生哪些方面的能力具有重要作用。在普通高中美术课程标准修订中，强调美术教育与信息技术的结合是因为我们身处一个信息化、数字化快速发展的时代，科技对教育的影响力日益增强。信息技术的融入可以为美术教育提供更广阔的视野和更多样化的教学手段，有助于实现教育现代化，提升教学效率和质量。

这种结合对提升学生以下方面的能力具有重要作用：

1. 图像识读能力：通过信息技术，学生可以接触和分析大量的视觉艺术作品，增强对图像的解读和理解能力。

2. 创意实践能力：利用电子数位绘画板、3D 打印等技术，学生可以尝试不同的艺术创作媒介，激发创造力和实践能力。

3. 审美判断能力：借助云图书馆、在线课程等资源，学生可以搜集和比较不同的艺术观点，形成自己的审美判断。

4. 文化理解能力：互联网的全球连接性使学生能够接触到世界各地的文化艺术，促进跨文化理解。

5. 自主学习能力：信息技术提供了个性化学习路径，鼓励学生根据自己的兴趣和节奏进行自主学习。

6. 合作交流能力：通过网络平台，学生能够与他人进行协作和交流，共同完成美术项目，提高团队合作能力。

解析：

第八章 内容强调了信息技术在教育中的

应用，特别是对美术教育的影响。通过结合信息技术，美术教育不仅能够适应时代发展的需求，而且能够更好地促进学生综合素质的提升，尤其是核心素养中的图像识读、创意实践、审美判断、文化理解等方面。这些能力对于学生未来在社会中的适应和发展至关重要。

六、教学设计题

1. 设计一节以“环境保护与美术创作”为主题的高中美术课。请结合

第八章 中提及的跨学科课程设计原则和信息技术的

应用，阐述你的教学目标、教学内容、教学方法与过程、以及评价方式。

教学目标：

1. 让学生了解环境保护的重要性，并能通过美术的形式表达对环境保护的认识和态度。

2. 培养学生的跨学科综合思维能力，将美术与环保知识相结合。

3. 提高学生的创意实践能力，鼓励学生运用信息技术进行美术创作。

4. 加强学生的审美判断和文化理解，通过环保主题的艺术作品反思人与自然的关系。

教学内容：

1. 环保知识的导入，包括塑料污染、节能减排等环境问题。

2. 美术与环保相结合的创作理念，如利用废弃物品进行艺术创作。

3. 信息技术在美术创作中的应用，例如使用图像处理软件进行设计。

教学方法与过程：

1. 导入阶段：通过多媒体展示环境问题相关的图片和视频，激发学生的环保意识。

2. 知识探究：组织学生进行小组讨论，探讨如何将环保理念融入美术创作。

3. 技能学习：指导学生学习使用 Photoshop 等图像处理软件，设计环保主题的标志或海报。

4. 创作实践：学生利用收集的废弃物品，结合信息技术手段，创作环保主题的美术作品。

5. 展示交流：通过班级网页或社交媒体展示学生作品，并进行线上交流和评价。

评价方式：

1. 过程评价：观察学生在小组讨论和创作过程中的参与度和合作精神。

2. 作品评价：从创意、技术应用、环保理念表达等方面评价学生的美术作品。

3. 反思评价：鼓励学生对自己的创作过程和作品进行反思，提出改进意见。

解析：该教学设计题要求考生结合

第八章 内容，特别是跨学科课程设计和信息技术

应用的原则，设计一节具有实践意义的美术课。考生需要展示对第八章知识点的理解和应用能力，包括核心素养的培养、信息技术与美术教育的结合等，同时还需考虑如何激发学生的兴趣、提高学生的参与度和创新能力。

五、论述题

1. 论述在信息技术快速发展的背景下，如何利用信息技术手段促进高中美术教育的发展，并探讨这种融合对提升学生美术核心素养的作用。在信息技术快速发展的背景下，信息技术手段可以极大地促进高中美术教育的发展，具体可以从以下几个方面进行论述：

1. 资源丰富与获取便捷：利用互联网平台，教师和学生可以轻松获取世界各地的美术作品和艺术资讯，这为美术教学提供了丰富的素材和广阔的视野。

2. 教学手段现代化：通过多媒体教学工具，如交互式白板、平板电脑等，可以使美术教学更加直观和互动，提高学生的学习兴趣和参与度。

3. 创作工具创新：3D 打印、数字绘图板等技术的应用，为学生提供了新的艺术创作手段，激发学生的创造力和想象力。

4. 学习方式多样化：信息技术支持在线学习、远程教学、虚拟博物馆参观等新型学习方式，使学生能够随时随地进行美术学习。

5. 评价方法创新：利用信息技术进行形成性评价和同伴评价，可以更全面地记录和反馈学生的学习过程和成果。

6. 核心素养提升：信息技术的融入有助于学生图像识读、美术表现、创意实践、审美判断和文化理解等美术核心素养的提升。

7. 跨学科学习促进：信息技术可以作为桥梁，将美术与其他学科如历史、地理、科学等领域相结合，促进学生的跨学科综合能力。

8. 文化传承与创新：利用信息技术记录和传播传统文化，同时鼓励学生在数字平台上进行文化创新，实现艺术与科技的有机结合。

9. 个性化教学实现：大数据和人工智能技术可以根据学生的学习习惯和能力提供个性化的学习资源和教学方案，满足不同学生的需求。

解析：该论述题要求考生结合

第八章 内容，对信息技术在高中美术教育中的

应用进行深入分析，并探讨这种融合如何促进学生美术核心素养的提升。考生需要展示对信息技术与美术教育融合的认识，以及对美术核心素养内涵的理解。答案应该包括信息技术在教学资源、教学手段、创作工具、学习方式、评价方法等方面的应用，以及这些应用如何具体促进学生核心素养的提升。