自考13779基本乐理考试大纲（2026年版）
湖南 省高 等教 育自 学考 试课 程考 试大 纲基本乐理 （课程代码：13779） 湖南省教育考试院组编 2025 年 6 月高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：基本乐理课程代码：13779
第一部分
课程性质与目标
一、课程性质与特点
基本乐理是高等教育自学考试艺术教育专业的选考课程。本课程主要考查考生对音乐基础理论的认知和运用能力。基本乐理课程集基础性、知识性与实践性于一体，涵盖乐音体系、节奏与节拍、记谱法、音程与和弦、西洋大小调式、民族调式、 中古调式、离调与转调、调关系、音乐术语等核心内容。基本乐理课程不仅要求考生系统掌握基础音乐知识概念，更强调理论知识在实际音乐问题中的应用能力，以期提高自身专业演奏与创作水平，并为视唱练耳、和声、曲式等音乐课程的学习奠定坚实基础。它既注重逻辑与知识结构的严密性，又要求考生具备一定的音乐感知与实践操作能力，因此，基本乐理课程具有较强的综合性和实用性，是连接音乐理论与实践的桥梁。
二、课程目标与基本要求
基本乐理课程旨在通过系统的理论学习与实践训练，使考生理解并掌握基本音乐理论知识，将音乐基础理论与实际学习经验、自主探究过程相结合，掌握思想方法和基本技能，并将其运用于其它音乐学科中。具体课程目标包括：理解乐音体系的构成；掌握半音、全音、等音等基本概念；正确理解节奏、节拍、拍子与拍号， 掌握科学的音值组合方法；系统学习音程、三和弦与七和弦（包括属七和导七和弦） 的结构、转位及解决方法，具备构成与识别音程、和弦的能力。同时，课程强调调式音阶的构建与分析，涵盖西洋大小调式、民族调式与中古调式，要求考生理解主音、稳定音、调式功能及其在音乐中的实际作用。对于调性关系，需掌握近关系调、 远关系调、同主音调与同宫音调等概念，能分析与判断音乐的调式调性、离调、转调、调式交替的现象；具备对音乐片段进行移调的能力。课程同时涵盖速度、力度、 演奏法、装饰音与反复记号等常见音乐记号及术语的识别与使用，要求考生具备准确的谱面理解力和较强的五线谱写作能力。此外，考生还应理解十二平均律、五度相生律与纯律等律学常识的基本原理。基本乐理课程的目标并非仅限于理论知识的掌握，更重在建构考生的“音乐思维模式”，提升其将理论知识迁移运用于听辨、 分析、演奏与创作中的综合能力。
三、与本专业其他课程的关系基本乐理是音乐教育专业的重要基础必修课程，是后续和声、曲式、复调、配器、中西音乐史等音乐理论与实践课程的知识源头与逻辑起点。它在整个课程体系中起着“音乐语言启蒙”和“理论框架搭建”的双重作用，是构建考生音乐理论素养不可或缺的基石。基本乐理不仅为考生提供音高、节奏、音程、和声、调式等核心概念的系统认知，更在知识结构、术语理解与音乐逻辑方面为其它课程铺路。基本乐理本身无严格的前修课程，但从教学进度与认知协同的角度出发，研究普遍建议其与视唱练耳课程同步开设，两者在“理论—听觉—技能”之间形成互补互促， 有助于加深考生对音乐结构的感知与理解，显著提升整体学习成效和后续课程的衔接效率。基本乐理作为一门系统学习音乐基础理论知识的课程，扎实掌握其学科知识体系、思想与方法，将为进一步的音乐学习打下良好基础。
第二部分考核内容与考核目标
通过本章的学习，系统认识音乐中音符时值的划分方式和不同时值之间的比例关系。
熟练掌握音的时值，及音符、休止符、附点音符的记谱方式、组合形式与特征。
（一）音符、休止符的名称和记谱方式（一般）识记：全音符、二分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符；全休止符、二分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符应用：1．音符、休止符、附点及其它增时记号的时值与记谱
2．音符的规范写法
（二）音符时值的划分（重点）识记：1．音符时值的基本划分
2．音符时值的特殊划分与三连音、二连音、四连音、五连音、六连音、七连音的概念与音值关系（三）其它增时记号（一般）识记：延长记号、连音线的写法及其音乐含义通过本章的学习，掌握节奏与节拍的基本概念。掌握单拍子、复拍子、混合拍子、切分音等内容，能识别不同的拍子类型，进行节拍的正确划分，掌握具有典型意义的节奏型，并能依据音值组合法完成正确的音值组合；同时，理解节奏在音乐中的表现作用和美学意义，领会音乐作品中周期性强弱交替的节拍现象与音乐审美心理的相互联系。
本章难点：辨认和掌握各种节奏型，将音符和休止符按照节拍特点进行正确的音值组合。
（一）节奏与节拍（一般）识记：节奏与节拍的定义理解：节奏在音乐中的表现作用和美学意义、节拍现象的音乐含义及其所体现的音乐审美心理（二）常用拍子的分类（重点）
理解：单拍子、复拍子、混合拍子、散拍子、变拍子应用：1．掌握具有典型意义的节奏型
2．掌握节奏的均分与特殊划分（三）切分音（次重点）
理解：切分音的定义和常见的形式（四）音值组合法（重点）
理解：音值组合法的原则应用：进行正确的音值组合通过本章的学习，了解音列、音级、音名、唱名等基本概念；理解自然半音与全音、变化半音与全音的概念，理解音高分组体系，熟记音的正确分组与音名；熟悉各种常用谱号和谱表，掌握不同谱号谱表下记录音高的方式。
（一）乐音体系（次重点)识记：1．音的四种性质：音的高低、音的长短、音的强弱、音色
2．标准音、中央 C 的定义
3．音列、音级、音名、唱名的含义
4．音高的分组体系及其标记法理解：基本音级与变化音级应用：音的分组（二）音与音的关系（重点）
应用：1．等音
2．自然半音与自然全音、变化半音与变化全音的识别及构成方法（三）五线谱、谱号与谱表（一般）识记：高、低、中、次中四种谱号与大谱表中记录音高的方式通过本章的学习，理解音程、自然音程、变化音程、单音程、复音程、等音程、 协和音程、音程的转位等概念，熟练掌握构成音程与识别音程的方法。
本章难点：掌握音程的识别与构写，为研究调式、和弦作准备。
（一）音程的识别（重点）
理解：1．旋律音程与和声音程
2．音程的级数
3．自然音程与变化音程
4．协和音程与不协和音程（二）音程的构成（重点）
应用：1．单音程与复音程
2．音程的转位
3．等音程
（三）音程的解决（一般）
理解：1．和声大小调的特性音程
2．不协和与不稳定音程的解决通过本章的学习，理解调、调式、主音、调式音级、正音级、副音级、稳定音级与不稳定音级等概念；熟悉大调式的音阶结构和各音级名称；熟悉各大调的调号， 理解调的五度循环现象，理解等音调概念并熟记三对大调等音调；了解自然大调、 和声大调和旋律大调的结构与特征并能正确构成任意指定大调音阶。掌握大调调式调性旋律的分析方法、步骤与要点。
本章难点：掌握大调旋律的分析方法。正确分析旋律的调式、调性，为更好地理解和把握乐曲内容与结构，准确表达音乐奠定基础。
（一）大调式（重点）识记：1．调式及音阶的概念
2．自然大调的音阶结构及特点
3．调式音级的标记、名称及其在调式中的意义和作用理解：1．大调的调名与调号
2．等音调的原理及意义应用：自然大调、和声大调与旋律大调音阶的正确构写识记：大调中的稳定音与不稳定音及其解决的概念（三）大调调式调性分析（重点）
应用：对单一调性的大调旋律进行分析通过本章的学习，熟悉小调式的音阶结构和各音级名称；理解关系大小调的概念与应用；熟悉各小调的调号、能够根据调名确定调号或根据调号判断调名；熟记三对小调等音调；了解自然小调、和声小调和旋律小调的结构与特征并能正确构成任意指定小调音阶。掌握小调调式调性旋律的分析方法、步骤与要点。
本章难点：辨明大、小调式，综合运用调式、调性、调号等方面的知识，分析大小调旋律的调式调性。
（一）小调式（重点）识记：自然小调的音阶结构及特点理解：1．关系大小调的意义与作用
2．大调色彩与小调色彩
3．小调的调名与调号应用：自然小调、和声小调与旋律小调音阶的正确构写识记：小调中的稳定音与不稳定音及其解决的概念应用：根据特定特征音程推导出所属的大小调及调式类型，依据调式音阶中不稳定音级的自然倾向解决调式特征音程的方法（三）调式调性分析（重点）
应用：1．对单一调性的小调旋律进行分析
2．辨别大调与小调
通过本章的学习，熟悉民族调式中宫、商、角、徵、羽、变宫、变徵、清角、 闰等各音级的名称；了解民族五声、六声和七声调式的音阶结构；理解民族调式中主音的概念和同宫系统调的概念，掌握构成任意指定民族调式音阶的方法；熟练掌握分析民族调式旋律的方法、步骤与要点。熟悉中古调式中伊奥尼亚、多利亚、弗里几亚、利底亚、混合利底亚、爱奥尼亚、洛克里亚调式的音阶结构和构成方法；
了解多利亚六度、弗里几亚二度、利底亚四度、混合利底亚七度等概念; 理解民族调式、西洋大小调式和中古调式的共性和差异。
本章难点：通过对比西洋调式与民族调式的旋法特点和调式特征，辨别旋律中的西洋大小调与民族调式调性。
（一）民族调式（重点）识记：1．民族五声调式音阶的阶名及结构
2．民族五声、六声、七声调式音阶的音程特征理解：1．民族调式中的正音与偏音
2．民族调式中主音的概念
3．同宫系统调的概念应用：正确构成指定民族五声、六声、七声调式音阶（二）民族调式调性分析（重点）
应用：1．对单一调性的民族调式旋律进行分析
2．辨别西洋大小调与民族调式（三）中古调式（次重点）
理解：1．七种中古调式的名称和音阶结构
2．多利亚六度、弗里几亚二度、利底亚四度、混合利底亚七度等概念应用：正确构成指定中古调式音阶通过本章的学习，熟记和弦名称，理解和弦构成的基本原则；理解四种三和弦和四种常用七和弦内部的音程结构、转位的原理与构成；熟练掌握识别与构成和弦的方法。理解等和弦的概念，掌握等和弦转换的基本方法；理解西洋大小调体系下调式和弦的概念及构成，熟记各调式音级和弦的结构和性质，了解属七和弦和导七和弦的解决方法。
本章难点：熟练掌握三和弦及七和弦的相关概念、识别与构成，为后续和声及曲式学习打下坚实基础。
（一）三和弦（重点）
理解：1．三和弦的概念
2．四种三和弦的名称、结构及其转位、应用：三和弦及其转位和弦的识别与构成（二）七和弦（重点）
理解：1．七和弦的概念
2．四种常用七和弦的名称、结构及其转位应用：七和弦及其转位和弦的识别与构成（三）等和弦（次重点）
理解：等和弦的概念及其构成应用：根据指定和弦推导出其结构相同或不同的等和弦（四）大小调式中的和弦（一般）识记：1．正三和弦与副三和弦
2．和弦标记
3．自然与和声大小调各音级上的三和弦（五）不协和和弦的解决（一般）识记：1．属七和弦的解决
2．导七和弦的解决
通过本章的学习，掌握关系大小调、同宫系统调、同主音系统调、等音调的概念和应用，理解调的远近关系。
（一）关系大小调（重点）
理解：关系大小调
应用：推导出指定大调的关系小调或指定小调的关系大调。
（二）同宫系统调（重点）
理解：同宫系统各调
应用：推导出指定民族调式的同宫系统各调（三）同主音调（重点）
理解：1．同主音大小调式
2．民族调式中的同主音系统调式应用：推导出指定调式的同主音调（四）等音调（重点）
理解：等音调的概念
应用：1．大小调的等音调
2．民族调式的等音调（五）近关系调（重点）
理解：1．大小调的近关系调
2．五声调式的近关系调应用：1．推导出指定大调或小调的所有近关系调
2．推导出指定民族调式的所有近关系调通过本章的学习，了解离调、转调、调式交替、移调的基本概念。熟练掌握音乐作品中转调的定义、转调的类型与方法，能够理解并分辨近关系转调与远关系转调，理解民族五声调式常用的转调手法; 能够对转调的西洋大小调、民族调式音乐片段进行正确分析；理解离调和转调的差异；熟练掌握移调的定义、步骤与方法。
本章难点：通过对调式调性色彩的对比和变化、调性的发展与对比，对转调的音乐旋律进行分析；明确音乐旋律的原调和所要移向的新调，进行移调。
（一）转调与离调（重点）识记：转调和离调的定义理解：1．转调和离调的区别
2．转调的标志
应用：对转调的大小调、民族调式旋律进行调式调性分析（二）移调（重点）
理解：1．移调的定义及其在音乐中的应用
2．记谱音高与实际音高转换的方法应用：1．同名移调
2．非同名移调
3．改变谱号的移调
4．乐器移调
通过本章的学习，了解调式半音阶的定义、形式和写法；理解调式变音、辅助音、 经过音、副导音等有关概念；掌握上行或下行的大调半音阶与小调半音阶的构写。
（一）调式变音（次重点）识记：1．调式变音、辅助音、经过音的概念及其记谱
2．大小调中具有典型意义的调式变音理解：1．调式变音与副导音概念的共性和区别
2．旋律中副导音形成和解决的规律应用：能够识别并分辨旋律中的调式音与调式变音（二）调式半音阶（一般）
应用：上行或下行的大调半音阶与小调半音阶的构写
第十二章 速度、力度与演奏法记号
通过本章的学习，熟练掌握音乐作品中常用的记号与术语，包括速度记号与术语、力度记号与术语、演奏法记号等。
本章难点：熟记常用音乐记号及术语，提高视谱和记谱的速度和准确度。
（一）速度记号与术语（次重点）识记：1．速度用语
2．速度变化用语
3．补充用语
（二）力度记号与术语（次重点）识记：力度标记（三）演奏法记号与术语（一般）识记：1．连音
2．断音
3．保持音
4．强音记号
5．滑音
6．琶音奏法
（四）常用音乐术语（次重点）识记：1．表情术语
2．演奏法及声部术语
3．常用曲体名词
通过本章的学习，熟练掌握音乐作品中常用的装饰音记号、略写记号、震音记号、反复记号等。
（一）装饰音（次重点）识记：1．倚音
2．波音
3．回音
4．颤音
（二）略写记号（一般）识记：1．震音记号
2．音型反复记号
3．自由反复记号
4．段落反复记号
5．段落反复术语
6．八度记号
第十四章
近现代乐理知识（不作考核要求）
第十五章
中国古代乐理知识（不作考核要求）
第十六章
律学常识（不作考核要求）
第三部分
有关说明与实施要求
一、考核的能力层次表述
本大纲在考核目标中，按照“识记”“理解”“应用”三个能力层次规定其应达到的能力层次要求。各能力层次为递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上， 其含义是：识记：能知道有关的名词、概念、知识的含义，并能正确认识和表述，是低层次的要求。
理解：在识记的基础上，能全面把握基本概念、基本原理、基本方法，能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，是较高层次的要求。
应用：在理解的基础上，能运用基本概念、基本原理、基本方法联系学过的多个知识点分析和解决有关的理论问题和实际问题，是最高层次的要求。
二、教材
1．指定教材：《基本乐理教程》，晏成佺、童忠良，人民音乐出版社，2006 年版
2．参考教材：
《基本乐理简明教程》，李重光，人民音乐出版社，2017 年版 《基本乐理教程音乐卷》，童忠良，上海音乐出版社，2021 年版
三、
自学方法指导
1．在开始阅读指定教材某一章之前，先翻阅大纲中有关这一章的考核知识点及对知识点的能力层次要求和考核目标，以便在阅读教材时做到心中有数，有的放矢。
2．阅读教材时，要逐段细读，逐句推敲，集中精力，吃透每一个知识点，对基本概念必须深刻理解，对基本理论必须彻底弄清，对基本方法必须牢固掌握。
3．在自学过程中，既要思考问题，也要做好阅读笔记，把教材中的基本概念、原理、方法等加以整理，这可从中加深对问题的认知、理解和记忆，以利于突出重点，并涵盖整个内容，可以不断提高自学能力。
4．完成书后作业和适当的辅导练习是理解、消化和巩固所学知识，培养分析问题、解决问题及提高能力的重要环节，在做练习之前，应认真阅读教材，按考核目标所要求的不同层次，掌握教材内容，在练习过程中对所学知识进行合理的回顾与发挥，注重理论联系实际和具体问题具体分析，解题时应注意培养逻辑性，针对问题围绕相关知识点进行层次（步骤）分明的论述或推导，明确各层次（步骤）间的逻辑关系。
四、对社会助学的要求
1．应熟知考试大纲对课程提出的总要求和各章的知识点。
2．应掌握各知识点要求达到的能力层次，并深刻理解对各知识点的考核目标。
3．辅导时，应以考试大纲为依据，指定的教材为基础，不要随意增删内容，以免与大纲脱节。
4．辅导时，应对学习方法进行指导，宜提倡“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动争取帮助，依靠自己学通”的方法。
5．辅导时，要注意突出重点，对考生提出的问题，不要有问即答，要积极启发引导。
6．注意对考生能力的培养，特别是自学能力的培养，要引导考生逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题，分析问题，做出判断，解决问题。
7．要使考生了解试题的难易与能力层次高低两者不完全是一回事，在各个能力层次中会存在着不同难度的试题。
8．助学学时：本课程共 3 学分，建议总课时 54 学时，其中助学课时分配如下：
章次章节名称学时
第十二章
速度、力度与演奏法记号
第十四章-第十六章
不作考核要求合计
五、关于命题考试的若干规定
1．本大纲各章所提到的内容和考核目标都是考试内容。试题覆盖到章，适当突出重点。
2．试卷中对不同能力层次的试题比例大致是：“识记”为 30%、“理解”为40%、“应用”为 30%。
3．试题难易程度应合理：容易、中等、难比例为 3：4：3。
4．每份试卷中，各类考核点所占比例约为：重点占 70%，次重点占 20%，一般占 10%。
5．试题类型一般分为：单项选择题、多项选择题、填空题、写作题、分析题。
6．考试采用闭卷笔试，考试时间 150 分钟，采用百分制评分，60 分合格。
六、题型示例（样题）
一、单项选择题
（本大题共 5 小题，每小题 2 分，共 10 分）在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题卡”上的相应字母涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。
1．bb 小调的关系大调是A．D 大调 B．bB 大调 C．以 bA 为属音的大调 D．G 大调
二、多项选择题
（本大题共 10 小题，每小题 2 分，共 20 分）在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其选出并将 “答题卡”上的相应字母涂黑。错涂、多涂、少涂或未涂均无分。
6.如果将作
为 VII 级，那么它可能为 A．d 自然小调 VII 级 B．d 和声小调 VII 级 C．D 和声大调 VII 级 D．#d 自然小调 VII 级 E．D 自然大调 VII 级
三、填空题
（本大题共 5 小题，每小题 2 分，共 10 分）
16．F 徵调式中角音的等音有______和______．
四、写作题
（本大题共 5 小题，共 50 分）
21.以下列音为根音构成指定音程。（每个音程 2 分，共 10 分）
大三度减七度小二度减五度纯四度
22．以下列音为低音构成指定和弦。（每个和弦 2 分，共 8 分）
大 6 大小 2 减 3 小 3、
23．用调号在指定的谱表下写出下列调式音阶。（每条音阶 3 分，共 12 分）
（1）
#F 和声大调
（2）g 旋律小调（上下行）
（3）E 为徵音的燕乐商调式
（4）
bA 混合利底亚调式
24．将下面的旋律片段按指定拍号划分小节并进行正确的音值组合。（10 分）
25．将下面的旋律改写为 A 调单簧管移调记谱。（10 分）
五、分析题
（本大题共 1 小题，每小题 10 分，共 10 分）
26．分析下列旋律，写出所属调性，若包含转调，请分别写出前后调调性。
