自考13584服装与服饰设计考试大纲（2026年版）

湖南 省高 等教 育自 学考 试课 程考 试大 纲服装与服饰设计 （课程代码：13584） 湖南省教育考试院组编 2025 年 6 月高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：服装与服饰设计课程代码：13584

第一部分

课程性质与目标

一、课程性质与特点

服装与服饰设计是高等教育自学考试服装与服饰设计专业的必考课程，具有实践性强、创意与市场并重的特点。课程以项目制设计流程为核心，涵盖主题构思、 设计调研、信息转译、实验拓展、成品制作全流程，培养学生系统性设计思维与实操能力。

二、课程目标与基本

要求目标：掌握服装设计全流程方法论，具备独立完成主题系列设计的能力。

要求：

1. 识记：设计流程各阶段核心概念（如情绪板、廓型实验）。

2. 理解：主题内涵拓展、元素转译逻辑、系列设计关联性。

3. 应用：运用设计工具（拼贴、草图、样衣制作）实现从概念到成衣的转化。

三、与本专业其他课程的关系

本课程需以设计基础、设计思维、服装色彩、服装材料学，以及服装结构和工艺等课程为基础，为后续服装品牌策划、毕业设计提供设计方法论支撑。

第二部分考核内容与考核目标

第一章 项目解析

通过本章学习，考生需掌握服装设计项目的核心内容与分类，理解不同项目的目标差异，能从项目信息中提取关键要素，并制定合理的设计流程与进度规划。同时，需学会区分项目类型的定位差异和核心诉求，为后续主题构思与设计实施奠定基础。

难点内容：需精准区分项目类型的核心诉求，引导后期整个设计导向。

（一）项目内容（次重点）识记：1.项目类型

2.商业项目核心要素理解：不同项目类型对设计定位、任务强度的影响机制应用：制定设计任务书（二）关键信息（次重点）识记：1.常见设计比赛的定位类型

2.关键词筛选

理解：通过项目关键词推导设计方向应用：从项目文本提取背景、定位、要求（三）流程与进度（一般）

理解：1.进度规划中“预留机动时间”的必要性

2.制定设计进度表

第二章 主题构思

通过本章学习，考生需掌握服装设计主题构思的基本方法，包括多渠道切入选题，理解主题内涵的拓展维度，能运用自由联想、头脑风暴等方式生成主题方向， 并通过主题情绪板将抽象概念转化为可视化的设计指引。同时，需学会筛选具有深度与可行性的主题，确保其兼具社会性、文化性与个人表达价值，为后续设计调研与创作奠定核心方向。

难点内容：情绪板的有效构建，需要精选与主题高度契合的图像、关键词等素材，避免堆砌无关素材，或忽略文字说明的引导作用，导致其无法准确传递主题核心概念和情绪氛围，失去对后续设计的指导意义。

（一）选题切入（次重点）识记：1.选题来源维度

2.主题与设计概念的区别与联系理解：1.主题发散训练

2.如何将抽象概念转化为可视觉化的设计主题应用：头脑风暴生成主题关键词（二）内涵拓展（重点）识记：主题内涵的三个维度理解：1.“故事性设计”如何通过服装元素传递情感

2.主题一致性把控

应用：为自拟主题/教师指定题目撰写设计阐述（三）主题情绪板（重点）识记：1.情绪板的图像素材要素

2.情绪板与灵感板的区别理解：如何通过图像与关键词的组合强化主题内涵应用：自拟主题拼贴一个主题情绪板

第三章 设计调研

通过本章学习，考生需掌握服装设计调研的完整流程，理解灵感与调研的内在关联，能围绕主题确定调研内容，并熟练运用纸媒、互联网、实地体验等渠道收集信息。同时，需学会提炼调研关键词，制作涵盖造型、色彩、面料、图案等维度的创作灵感板，将调研成果转化为设计创作的有效素材，为后续信息转译与设计实验提供扎实基础。

难点内容：灵感板的精准性与启发性，需要精选代表性素材，避免堆砌无关信息；同时要通过拼贴、重组等方式赋予素材新的叙事性，初学者易陷入素材的简单罗列，失去对设计的启发作用。

（一）灵感与调研（一般）识记：1.调研是包含服装设计在内所有艺术设计的创作基础

2.案例中灵感来源与调研的关联路径理解：1.调研是贯穿设计始终的

2.“无调研不灵感”的设计逻辑应用：针对一个社会现象，设计从调研到灵感转化的完整流程（二）调研内容（重点）识记：调研素材的类型理解：1.设计调研中一手素材与二手素材的差异

2.过渡依赖图像的弊端应用：围绕自拟主题进行思维导图绘制，确定调研关键词（三）调研渠道（次重点）识记：1.传统调研渠道

2.数字调研渠道

理解：1.传统渠道与现代渠道的优缺点

2.一手素材与二手素材的价值差异

3.过度依赖互联网二手素材对原创性的影响应用：自拟主题，制定相关调研计划，包含至少 2 种一手素材获取方式（四）创作灵感板（重点）识记：灵感板的四种主要类型理解：1.拼贴对设计叙事的强化作用

2.如何通过灵感板启发设计创新应用：制作包含色彩、图案、面料的综合灵感板

第四章 信息转译

通过本章学习，考生需掌握将调研素材转化为服装设计语言的核心方法，理解设计元素的提取逻辑，能从调研素材中提炼可用的基础形态并进行转换重构，形成符合主题的服装形态。同时，需学会运用设计美学原理组合设计元素，确保服装造型、色彩、材料等维度与主题内涵一致，为后续设计实验与创作表现提供明确的视觉指引。

难点内容：设计语言的独特性，避免对素材进行简单变形，否则容易导致设计与已有作品雷同，需在提取与重组过程中融入个人创意。

（一）设计元素（一般）识记：1.设计元素的构成

2.服装“设计元素”与“设计语言”的概念区分理解：1.如何通过元素组合传递设计理念

2.选择一个案例/素材识别其材料/色彩元素（二）元素提炼（重点）识记：元素提炼的步骤理解：为何提炼需避免凭空捏造应用：将一个元素提炼为服装廓型设计方案（三）服装形态（重点）识记：服装形态理解：“统一与变化”原则在系列设计中的应用应用：运用“对比”原理设计一组包含 2 种对立形态的服装小样

第五章 实验与拓展

通过本章学习，考生需掌握服装设计实验的核心方法，理解设计实验在验证设计构想、探索造型可能性中的作用。同时，需学会运用坯布进行立体造型实验，对材料进行再造，并通过影像和图文记录实验过程与结果，为后续创作表现和方案实施提供依据，最终实现设计思路的突破与创新。

难点内容：确保实验与主题的关联性的统一，初学者易陷入无目的的工艺尝试， 忽略实验需服务于主题表达的核心原则，需确保所有实验均围绕主题氛围展开。

（一）设计实验（重点）识记：1.实验类型

2.实验工具与方法

理解：1.原型款与设计实验的验证目标差异

2.为何设计实验需 “从局部完善整体”应用：1.记录坯布实验影像并分析造型问题

2.跨元素组合实验

（二）廓型与结构（重点）识记：1.基础廓型分类

2.影响服装两大造型理解：空间思维缺失对平面化设计的影响（三）色彩设计（次重点）识记：1.从调研素材中提取色彩

2.色彩象征意义

理解：同一红色在棉麻与皮革面料上的视觉差异原理应用：自拟主题/教师指定题目设计 2 套色彩方案并说明材质搭配（四）材料配置（次重点）识记：1.材料分类

2.材料再造

理解：面料材质创新运用的方法和面料搭配技巧的原理应用：为自拟主题/教师指定题目设计包含 3 种材料再造工艺的配置方案

第六章 创作表现

通过本章学习，考生需掌握服装设计创作的整合与表现方法，理解如何将前期调研、信息转译、设计实验的成果进行系统整合，能运用手绘或数码工具绘制设计草图，并基于统一主题拓展系列服装。同时，需学会撰写设计提案，清晰阐述设计思路，确保方案既符合项目要求，又能体现个人设计理念与创意。

难点内容：信息整合需要保持逻辑性，前期积累素材繁多，考生易陷入“元素堆砌”，导致设计缺乏主线，需围绕主题筛选核心信息，确保造型、色彩、材料等元素形成有机整体。二维设计与三维呈现的衔接，在造型实验中，平面设计草图的效果与坯布立体造型常存在差异，需结合面料物理属性调整实验方案，实现二维构想与三维形态的统一。

（一）整合信息（重点）识记：1.整合对象

2.整合阶段需纳入的关键成果应用：制定系列设计筛选标准（二）设计草图（次重点）识记：1.草图绘制规范

2.草图中“背面设计”的表达方法理解：1.草图与设计思维的关系

2.为何草图需“避免过分强调人物美观”应用：自拟主题进行草图系列创作（三）系列拓展（次重点）识记：系列设计四要素理解：1.多套配色方案的必要性

2.如何通过“色彩渐变”强化系列整体性应用：设计一组包含 4 套服装的系列，体现元素重复与变化（四）设计提案（一般）识记：设计提案的概念理解：设计提案的类别

第七章 方案实施

通过本章学习，考生需掌握服装设计方案落地的核心流程，理解样衣制作与纸样设计的关联，能运用平面裁剪、立体裁剪等方式将设计草图转化为可实现的服装结构，完成原型款制作以验证款式、色彩、材料的适配性。同时，需学会根据原型款效果修正方案，并制定系列服装的制作计划，确保设计从创意构思顺利转化为成衣，兼顾工艺可行性与主题表达的完整性。

难点内容：确保纸样与样衣的适配性，平面裁剪的纸样需符合人体结构与主题造型，若纸样尺寸误差或与样衣的立体效果脱节，会导致服装不合身或造型失真， 需通过反复试穿调整纸样，实现二维纸样与三维服装的精准对应。

（一）样衣与纸样（重点）识记：1.样衣制作的常用材料（白坯布）与工具

2.样衣制作流程

3.坯布样衣三大验证目标理解：二维设计与三维成衣的误差成因应用：根据试穿标记调整纸样（二）裁剪方式（次重点）识记：1.立体裁剪的典型工具

2.平面裁剪与立体裁剪的适用场景理解：1.平面裁剪特点

2.立体裁剪优势

3.为何“复杂结构”更适合立体裁剪（三）原型款（次重点）识记：1.原型款定义

2.原型款制作的关键步骤应用：自拟题目制作原型款并记录工艺难点（四）方案修正（一般）识记：1.修正的依据

2.修正的内容

3.修正的流程（问题记录→方案调整→再验证）

应用：针对“透色问题”提出面料替换与工艺调整方案

第八章 展示与传播

通过本章学习，考生需掌握服装设计成果的展示与传播方法，理解展示与传播的目的，能根据项目需求选择合适的展示方式，并运用摄影、文案等手段呈现作品。

同时，需学会制作包含设计过程与成果的作品集，利用社交媒体、展览等渠道推广设计，确保作品被目标受众理解与认可，完成从设计构思到市场反馈的闭环。

难点内容：作品集的叙事性的体现，需串联设计全过程，若仅罗列最终成果或忽略关键步骤，会失去对设计思路的完整呈现，需通过文字说明与排版设计，让读者理解设计的演变逻辑。

（一）展示方式（一般）识记：静态展示与动态展示的区别理解：为何网络传播更适合年轻设计师应用：为毕业设计选择展示方式并制定传播计划（二）作品拍摄（一般）识记：1.服装摄影的关键要素

2.商业拍摄和创意拍摄的区别理解：服装与场景的叙事关系应用：制定“环保主题服装”的拍摄方案，包含场景与模特风格（三）方案呈现（一般）识记：呈现形式的多样性应用：制作“蓝印花布家居服”的呈现展板，包含效果图与工艺说明（四）作品集（一般）识记：1.作品集的作用

2.作品集的核心板块理解：1.为何作品集需“有故事性”

2.整理作品集，包含灵感源到成品的完整叙事

第九章 设计自省

通过本章学习，考生需掌握服装设计创作的自省方法，理解评判标准在设计全过程中的指引作用，能建立符合设计美学原理、客户需求及个人理念的自我评判体系。同时，需学会对设计过程进行系统性反思与总结，包括分析项目中的优势与不足、提炼解决问题的经验，形成设计自省的习惯，从而不断提升设计思维与实践能力，为后续设计项目提供改进方向。

难点内容：经验的转化与应用，自省的最终目的是形成可复用的经验，初学者易将反思停留在记录层面，而未转化为后续设计的指导原则，需建立“问题—原因 —解决方案” 的闭环，实现经验的落地。

（一）评判标准（次重点）识记：1.评判标准的构成

2.设计美学的基本原则理解：1.自我评判标准的建立方法

2.质疑与反馈的处理原则应用：构建个人设计评估体系（二）反思与总结（一般）识记：常见设计问题理解：1.设计自省对职业发展的意义

2.经验转化的路径

第三部分

有关说明与实施要求

一、考核的能力层次表述

本大纲在考核目标中，按照“识记”“理解”“应用”三个能力层次规定其应达到的能力层次要求。各能力层次为递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上， 其含义是：识记：能知道有关的名词、概念、知识的含义，并能正确认识和表述，是低层次的要求。

理解：在识记的基础上，能全面把握基本概念、基本原理、基本方法，能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，是较高层次的要求。

应用：在理解的基础上，能运用基本概念、基本原理、基本方法联系学过的多个知识点分析和解决有关的理论问题和实际问题，是最高层次的要求。

二、教材

指定教材：《时装设计创作手册》，罗仕红，中国纺织出版社，2024 年版

三、

自学方法指导

1．在开始阅读指定教材某一章之前，先翻阅大纲中有关这一章的考核知识点及对知识点的能力层次要求和考核目标，以便在阅读教材时做到心中有数，有的放矢。

2．阅读教材时，要逐段细读，逐句推敲，集中精力，吃透每一个知识点，对基本概念必须深刻理解，对基本理论必须彻底弄清，对基本方法必须牢固掌握。

3．在自学过程中，既要思考问题，也要做好阅读笔记，把教材中的基本概念、原理、方法等加以整理，这可从中加深对问题的认知、理解和记忆，以利于突出重点，并涵盖整个内容，可以不断提高自学能力。

4．完成书后作业和适当的辅导练习是理解、消化和巩固所学知识，培养分析问题、解决问题及提高能力的重要环节，在做练习之前，应认真阅读教材，按考核目标所要求的不同层次，掌握教材内容，在练习过程中对所学知识进行合理的回顾与发挥，注重理论联系实际和具体问题具体分析，解题时应注意培养逻辑性，针对问题围绕相关知识点进行层次（步骤）分明的论述或推导，明确各层次（步骤）间的逻辑关系。

四、对社会助学的要求

1．应熟知考试大纲对课程提出的总要求和各章的知识点。

2．应掌握各知识点要求达到的能力层次，并深刻理解对各知识点的考核目标。

3．辅导时，应以考试大纲为依据，指定的教材为基础，不要随意增删内容，以免与大纲脱节。

4．辅导时，应对学习方法进行指导，宜提倡“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动争取帮助，依靠自己学通”的方法。

5．辅导时，要注意突出重点，对考生提出的问题，不要有问即答，要积极启发引导。

6．注意对考生能力的培养，特别是自学能力的培养，要引导考生逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题，分析问题，做出判断，解决问题。

7．要使考生了解试题的难易与能力层次高低两者不完全是一回事，在各个能力层次中会存在着不同难度的试题。

8．助学学时：本课程共 6 学分，建议总课时 108 学时，其中助学课时分配如下：

章次章节名称学时

第一章

项目解析

第二章

主题构思

第三章

设计调研

第四章

信息转译

第五章

实验与拓展

第六章

创作表现

第七章

方案实施

第八章

展示与传播

第九章

设计自省合计

五、关于命题考试的若干规定

1．本大纲各章所提到的内容和考核目标都是考试内容。试题覆盖到章，适当突出重点。

2．试卷中对不同能力层次的试题比例大致是：“识记”为 30 %、“理解”为40%、“应用”为 30 %。

3．试题难易程度应合理：容易、中等、难比例为 3：4：3。

4．每份试卷中，各类考核点所占比例约为：重点占 60%，次重点占 30%，一般占 10%。

5．试题类型一般分为：单项选择题、多项选择题、填空题、简答题、设计题。

6．考试采用闭卷笔试，考试时间 150 分钟，采用百分制评分，60 分合格。

六、题型示例（样题）

一、单项选择题

（本大题共 10 小题，每小题 2 分，共 20 分）在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题卡”上的相应字母涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。

1．服装设计中用于整合主题氛围的工具是A．款式图 B．情绪板 C．工艺单 D．成本表

二、多项选择题

（本大题共 5 小题，每小题 2 分，共 10 分）在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其选出并将 “答题卡”上的相应字母涂黑。错涂、多涂、少涂或未涂均无分。

11．系列设计的关键要素包括A．廓型关联性 B．色彩统一性 C．面料随机性 D．工艺复杂性 E．配饰呼应性

三、填空题

（本大题共 5 小题，每小题 2 分，共 10 分）

16．坯布样衣制作的主要目的是验证________与________。

四、简答题

（本大题共 5 小题，每小题 6 分，共 30 分）

21．简述从“建筑元素”到服装形态的信息转译步骤。

五、设计题

（本大题共 1 小题，每小题 30 分，共 30 分）

26．以“非遗再生”为主题设计系列服装。要求：

（1）以湖湘地域“非遗”的某一具体类型切入设计；

（2）列出主题关键词与情绪板要素；

（3）系列服装不少于 3 套，线描（或着色）表现。