自考13487动画短片创作考试大纲

Ⅰ 课程性质与课程目标

Ⅱ 考核目标 Ⅲ 课程内容与考核要求 Ⅰ 课程性质与课程目标

一、课程性质和特点

动画短片创作是高等教育自学考试文化产业管理专业的专业核心课程。通过该课程的学习，考生应对动画的整体概念有一定的认识，了解动画的制作流程，了解二维动画的艺术特点、掌握二动画的原理相关的制作方法和技巧，以及熟练数字动画的制作软件。掌握运动规律，动画原理及动画影片构成的思路分析，将所学动画基础知识熟练应用到作品中并能够独立进行二维动画的设计实践之中。

二、课程目标

本课程内容具有理论性和实践性相结合的特点，以理论为指导，强调实际设计能力和操作能力。通过本课程的学习应考者应达到以下要求：

1．了解动画的基本概念和应用，掌握数字动画的基础知识和二维动画的分类。

2．观摩中外优秀影片（主要是动画片），强化对动画片创作的整体把握。

3．了解二维、三维动画的源流及制作流程，了解自然常见的运动规律，具备分析并表现其动作规律的能力，掌握动画设计的基本指导原则和方法。4．了解数字二维动画的制作原理和制作过程.

Ⅱ 考核目标

本大纲在考核目标中，按照识记、领会、简单应用和综合应用四个层次规定其应达到的能力层次要求。识记：要求考生能够对大纲各章中知识点，如二维动画、三维动画、定格动画、景别、镜头运动等名词识记，对品剧本、角色设计、后期设计进行记忆和理解。

领会：要求考生能够对剧本的书写方法、分镜头的创作方法做出正确理解，并清楚这些知识点之间的联系，做出正确的解释。例如：分镜头与剧本的关系等。

简单应用：能够运用动画制作前期工作、角色设计、场景设计、动画后期的基本概念、方法和原理，解决二维动画、三维动画、定格动画的实践问题问题。

综合应用：在对一些重要概念、基本原理和方法熟悉和深入理解的基础上，综合相关的知识点，分析和解决比较复杂的问题。比如，通过通过一个有趣的故事，改编成为剧本，设计出分镜脚本，完成角色与场景设计，通过绘制与拍摄，完成完整动画短片。

Ⅲ 课程内容与考核要求

第一章 动画短片基础知识

本章主要讲解动画短片的基础知识和制作的基本流程，使读者不仅能从整体上把握现今动画短片的发展状况，学生应掌握如下内容：

1. 了解动画短片的概念及发展。

2. 了解动画短片的艺术特点。

3. 了解动画短片的制作流程

1.1 动画短片的概述

1.1.1 动画短片的定义

— 2 —

1.1.2 动画短片的发展

1.1.3 动画短片的艺术特点

1.2 动画短片制作概述

1.2.1 前期制作

1.2.2 中期制作

1.2.3 后期制作

（一）动画短片的艺术特点识记：艺术特点领会：动画短片的发展简单应用：分析《小猪佩奇》艺术以及制作特点。

（二）动画短片的制作流程识记：动画短片前期、中期、后期都有哪些要求领会：动画短片前期、中期、后期的步骤与衔接简单应用：如何编写剧本，以及剧本的格式。

综合应用：后期制作包括哪些步骤，结合什么计算机软件。

1 动画短片的制作流程

2.动画短片的前期工作

第二章动画片的基本类型动画短片的类型有很多种，按照制作手法分为二维动画、三维动画和定格动画；按照艺术表现形式分为水墨动画、油画动画、剪纸动画、木偶动画和黏土动画；按照故事题材分为历史题材、神话题材、科幻题材和名著题材，学生应掌握如下内容：

1.了解动画短片分类的方法

2.了解各种类型动画片的制作方法

4. 了解各种方法的代表性作品

2.1 按制作手法分类

2.1.1 二维动画

2.1.2 三维动画

2.1.3 定格动画

2.2 按艺术表现形式分类

2.2.1 水墨动画

2.2.2 油画动画

2.2.3 木偶动画

2.2.4 剪纸动画

2.2.4 粘土动画

2.3 按故事题材分类

2.3.1 历史题材

2.3.2 神话题材

2.3.3 科幻题材

2.3.4 名著题材

（一）动画片的分类识记：按手法分类的动画片领会：各种类型动画片的代表作品简单应用：中国传统水墨技法如何在动画短片中运用（二）各种类型动画片的特点— 3 —识记：水墨动画、剪纸动画、定格动画领会：动画片的题材与制作手法的关系简单应用：剪纸动画的特点综合运用：《神笔马良》属于哪种类型动画，有哪些特点。

1 动画片按类型分类

2. 动画片分类的依据

3. 各种类型动画片代表作

第三章动画短片的创作准备动画短片的创作准备主要是前期准备，前期准备包括剧本、角色、场景、艺术风格等，学生应掌握如下内容：

1.了解剧本创作的方法

2.了解角色设计的方法

5. 了解场景设计的方法

3.1 剧本创作

3.1.1 剧本创作不等于小说

3.1.2 动画剧本的书写格式

3.1.2 剧本创作的日常积累

3.2 动画片的角色设计

3.2.1 角色设计的意义和功能

3.2.2 塑造角色的性格

3.3 动画片的场景设计

3.3.1 交代时空

3.3.2 塑造空间

3.3.3 渲染气氛

3.3.4 刻画角色

（一）剧本创作识记：剧本与分镜头剧本，剧本书写格式领会：剧本写作的日常积累简单应用：如何从故事到剧本

（二）角色设计造型与性格识记：角色设计步骤与方法领会：角色设计的意义和功能简单应用：角色设计与剧本的关系

（三）场景设计识记：场景设计的作用领会：场景设计与塑造角色的关系简单应用：场景的重要性综合运用：动画片的前期工作应如何开展

1.剧本的创作与剧本格式

2.角色设计的方法

3.场景设计的作用

第四章 动画短片的表现形式及语言

— 4 — 镜头语言是构成动画片的基本单位，涉及构图、色彩、景别、镜头运动等，学生应掌握如下内容：

1.了解构图的方法及色彩的运用

2.了解景别在镜头语言里的意义

3.镜头运动的方法

4.场景调度的方法

4.1 画面的构图和色彩

4.1.1 构图的意义

4.1.2 色彩的作用

4.2 画面景别

4.2.1 远景

4.2.2 全景

4.2.3 中景

4.2.4 近景

4.2.5 特写

4.3 镜头运动

4.3.1 推镜头

4.3.2 拉镜头

4.3.3 摇镜头

4.3.4 移镜头

4.4 场景调度

4.4.1 平行调度

4.4.2 纵深调度

4.4.3 重复调度

4.4.4 对比调度

（一）构图与色彩识记：构图的方法、色彩的情感表达领会：构图的意义简单应用：如何选择合适的构图风格与色彩风格

（二）景别识记：各种景别的定义以及运用领会：景别在动画短片中的作用简单运用：景别在叙事中的作用

（三）镜头运动识记：镜头运动的种类领会：镜头运动在动画片中的运用

（四）场景调度识记：场景调度的方法领会：场景调度在动画片中的意义综合运用：分析《狮子王》动画片的表现形式与语言技巧

1. 构图与色彩

2.镜头运动

3.场景调度

第五章 二维动画短片制作

— 5 — 二维动画是指在平面上连续播放的画面，依靠 “视觉暂留” 原理形成的活动影像，视觉暂留现象即视觉暂停现象，又称 “余晖效应”，动画与电影都是运用这种视觉生理现象，制作连续运动影像，学生应掌握如下内容：

1.了解二维手绘动画的常用技法

2.了解二维动画常用工具

5.1 二维手绘动画常用技法

5.1.1 层

5.1.2 摄影表

5.1.3 三种动画方式

5.2 二维手绘动画的常用工具

5.2.1 规格框

5.2.2 定位尺

5.2.3 拷贝台

5.3《找影子》二维动画制作分析（一）二维手绘动画常用技法识记：二维手绘动画制作方法领会：计算机辅助在手绘二维动画中的作用简单运用：如何运用摄影表（二）三种动画方式识记：每种动画方式的特点领会：手绘工具与计算机辅助设计软件的关系简单运用：拷贝台的使用方法综合运用：《找影子》分析二维动画制作方法

1. 二维动画手绘常用技法

2.逐张画法、原动画法、逐张与原动结合画法

第六章 三维动画短片制作三维动画又称

3D 动画，它不受时间、空间、地点、条件、对象的限制，不同于二维手绘动画的绘画表现形式，三维动国利用软件技术能够反映真实世界的概念。近些年来， 三维动画风生水起，被广泛地应用在很多领域，例如教育、科学、医疗、影视和商业广告等行业，学生应掌握如下内容：

1.了解三维动画制作特点

2.了解三维动画制作方法流程

3.了解三维动画制作软件

6.1 三维动画制作特点

6.1.1 三维动画模型制作

6.1.2 三维动画角色表演

6.1.3 三维动画场景设计

6.1.4 三维动画制作流程

6.2《贪吃狗》实例分析（一）三维动画制作特点识记：三维动画的制作流程— 6 — 领会：三维动画与二维动画的异同简单运用：三维动画的制作方法综合运用：三维动画的制作流程

1.三维动画制作特点

2.三维动画制作流程及计算机软件运用

第七章 定格动画短片制作什么是定格动画呢

？定格动画又称为停格动画定格动画，是通过摄影机把物体一格一格地拍摄下来，每一格都做了细微的运动，然后把它们连起来播放，就产生了动态的影像，学生应掌握如下内容：

1.

了解定格动画的定义

2.

了解定格动画的特点

7.1 定格动画的制作特点

7.1.1 定格动画的概念和特点

7.1.2 定格动画的基本类型

7.2 经典定格动画欣赏

（一）定格动画定义与特点识记：定格动画定义、定格动画的美感特点领会：定格动画与三维动画异同简单运用：定格动画的艺术特点（二）定格动画的基本类型识记：定格动画的类型领会：各种定格动画的代表作综合运用：如何制作定格动画

1. 定格动画的特点

2.定格动画的种类

第八章动画短片后期制作动画的后期制作是动画短片制作的最后一个大环节，直接关系着前期和中期制作的最终呈现效果。在后期制作阶段，首先提升画面的质量和视觉效果，然后通过后期的合成剪辑对影片进行二次创作，制造更多的惊喜和亮点，学生应掌握如下内容：

1.了解后期剪辑的作用与方法

2.了解后期剪辑的流程

3.后期剪辑的基本技巧

8.1 动画的后期剪辑

8.1.1 后期剪辑的作用

8.1.2 后期剪辑的基本流程

8.1.3 后期剪辑的技巧

8.2 动画短片中的声音

8.2.1 动画中声音的类型

8.2.2 声音在动画中的作用

8.2.3 动画中的声画关系

— 7 —（一）后期剪辑的作用识记：后期剪辑的作用、后期剪辑的基本流程领会：后期剪辑与前期工作的联系简单运用：剪辑的重要性（二）后期剪辑的声音识记：动画声音的类型、声音在动画中的作用、动画中的声画关系领会：声音与画面的关系简单运用：声音在后期的重要性综合运用：结合实例，列出后期制作方法

1.后期剪辑特点

2.后期剪辑流程、后期剪辑声音

一、

自学考试大纲的目的和作用课程自学考试大纲是根据专业自学考试计划的要求，结合自学考试的特点而确定。其目的是对个人自学、社会助学和课程考试命题进行指导和规定。

课程自学考试大纲明确了课程学习的内容以及深广度，规定了课程自学考试的范围和标准。因此，它是编写自学考试教材和辅导书的依据，是社会助学组织进行自学辅导的依据，是自学者学习教材、掌握课程内容知识范围和程度的依据，也是进行自学考试命题的依据。

二、课程

自学考试大纲与教材的关系课程自学考试大纲是进行学习和考核的依据，教材是学习掌握课程知识的基本内容与范围，教材的内容是大纲所规定的课程知识和内容的扩展与发挥。课程内容在教材中可以体现一定的深度或难度，但在大纲中对考核的要求一定要适当。

大纲与教材所体现的课程内容应基本一致；大纲里面的课程内容和考核知识点，教材里一般也要有。反过来教材里有的内容，大纲里就不一定体现。（注：如果教材是推荐选用的，其中有的内容与大纲要求不一致的地方，应以大纲规定为准。）

三、关于自学教材

《动画短片创作》索璐编著，清华大学出版社，2020 年版。

四、关于

自学要求和自学方法的指导本大纲的课程基本要求是依据专业考试计划和专业培养目标而确定的。课程基本要求还明确了课程的基本内容，以及对基本内容掌握的程度。基本要求中的知识点构成了课程内容的主体部分。因此，课程基本内容掌握程度、课程考核知识点是高等教育自学考试考核的主要内容。为有效地指导个人自学和社会助学，本大纲已指明了课程的重点和难点，在章节的基本要求中一般也指明了章节内容的重点和难点。

（一）系统学习、深入重点自学者首先应系统地学习各章内容，掌握要求识记的概念，深入理解和掌握基本理论和基本方法，在此基础上深入知识点，掌握重点。

（二）科学学习方法，明确相关概念、方法之间的关系考试前梳理已经学习过的内容，搞清楚一些基本概念、理论及方法之间的关系，便于记忆、加深理解，从而掌握分析计算方法。

（三）深入理解教材例题，注意理论与实践相结合

五、应考指导

1. 对社会助学的要求（一）帮助自学者梳理重点和一般内容之间的关系助学者在辅导时应帮助自学者梳理重点内容和一般内容之间的关系，在他们全面掌握全部考试内容的基础上，深入了解动画短片各个制作环节，结合实践与观摩。

（二）注意培养自学者应用知识的能力— 8 —（三）了解基本原理与概念之后，应该通过实践，加深认识。

七、对考核内容的说明

1. 本课程要求考生学习和掌握的知识点内容都作为考核的内容。课程中各章的内容均由若干知识点组成，在自学考试中成为考核知识点。因此，课程自学考试大纲中所规定的考试内容是以分解为考核知识点的方式给出的。由于各知识点在课程中的地位、作用以及知识自身的特点不同，自学考试将对各知识点分别按四个认知（或叫能力）层次确定其考核要求。

2. 在考试之日起 6 个月前，由全国人民代表大会和国务院颁布或修订的法律、法规都将列入相应课程的考试范围。凡大纲、教材内容与现行法律、法规不符的，应以现行法律法规为准。命题时也会对我国经济建设和科技文化发展的重大方针政策的变化予以体现。

八、关于考试命题的若干规定

1、本课程考试为闭卷笔试，考试时间 150 分钟，满分 100 分,60 分及格。

2、本大纲各章所规定的基本要求、知识点及知识点下的知识细目，都属于考核的内容。考试命题既要覆盖到章，又要避免面面俱到。要注意突出课程的重点、章节重点，加大重点内容的覆盖度。

3、命题不应有超出大纲中考核知识点范围的题，考核目标不得高于大纲中所规定的相应的最高能力层次要求。命题应着重考核自学者对基本概念、基本知识和基本理论是否了解或掌握，对基本方法是否会用或熟练。不应出与基本要求不符的偏题或怪题。

4、本课程在试卷中对不同能力层次要求的分数比例大致为：识记占 20%，领会占30%，简单应用占 30%，综合应用占 20%。

5、要合理安排试题的难易程度，试题的难度可分为：易、较易、较难和难四个等级。每份试卷中不同难度试题的分数比例一般为：2:3:3:2。

6、各种题型的具体样式参见本大纲附录。

一、单项选择题

1、在动画中，声音和画面是永远分不开的。——是指在影像中声音与画面相互作用以及相互配合的融合关系。

A、声画关系 B、动画关系 B、角色关系 D、人物关系 C、

二、多项选择题

1、动画中的声画关系包括：

（ ）。

A、声画同步 B、声画并行 C、声画对立 D、声画错落

三、名词解释题

1、分镜头剧本

四、简答题

1、动画剧本写作分哪些步骤。

五、论述题

结合自身经验与知识，谈谈你对动画制作新方法的认识。

六、案例分析题

《玛丽与马克思》中的人物塑造相当成功，创作者利用一系列的生活琐事，将主人公的性格特点娓娓道来，使角色鲜活生动，让观众印象深刻。例如，片中这样描述玛丽的妈妈维拉：“在玛丽看来，维拉总是颤颤巍巍的，她喜欢一边烘制蛋糕一边收听板球比赛，蛋糕的主要成分总是少不了雪利酒。她告诉玛丽，这是一种给大人们喝的茶，这茶呢还要不停地试喝。玛丽觉得她妈妈试喝得……实在是过头了。”妈妈酗酒的坏习惯透过可爱的玛丽的理解，竟然是略带可爱和俏皮的，让观众更加形象地了解了玛丽眼中的妈妈，而不是用简单枯燥的一句“玛丽的妈妈有酗酒的恶习”来描述的。

问题：

1、结合以上材料，剧本写作应该注意哪些问题。

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2、如何通过画面刻画人物性格。